viernes, 23 de mayo de 2014

La escuela mata la creatividad - Ken Robinson - Vídeo Conferencia


Los dejo con una vídeo conferencia de Ken Robinson titulada “Do schools kill creativity?”; “la escuela mata la creatividad.

Ken nos habla sobre la creatividad y la educación, comienza planteando que hoy estamos educando a niños para un futuro dentro de 30 años, y no tenemos ni remota idea de cómo será ese futuro en 5 años.

Que educamos para no cometer error, dando a entender que el error es lo peor que podemos hacer  y alguien que no esté dispuesto a equivocarse no será nunca creativo, no podrá inventar, crear.
Picasso decía que todos los niños nacen artistas, el problema es seguir siendo artista al crecer

Nos cuenta cómo entiende el a los sistemas educativos y las jerarquías entre las materias, una conferencia llena de humor, calidez y agradable a los oídos.

¿Será cierto que la escuela mata la creatividad? ¿Seremos capaces como futuros docentes evitar que eso ocurra?

Los invito a disfrutar de la conferencia, a reírse, a reflexionar, y a aprender 



Taller Cultural- El Folklore y los niños


Laboratorios Culturales

El Folklore y los niños – Sandra Cirilli

De a poco el taller se fue llenando de personas, los pies empezaban a moverse, la música comenzó a sonar y a llenar el ambiente.

Huainos y carnavalitos nos hicieron saltar y bailar, sentimos sus ritmos, aprendimos sus movimientos y Sandra nos trasmitió distintas maneras de introducir a los niños en el folklore, como hacerlo a través de un relato, por ejemplo con la canción “el Burrito”. Buscar nuevos movimientos y sonidos con nuestro cuerpo basándonos en el ritmo escuchado.

Luego pasamos por bailecitos, como el tan conocido “que se vengan todos los niños”, mostrándonos la idea de bailarlo en ronda todos juntos y recién después se podrá pasar a bailar en parejas, siguiendo las figuras del baile;
4 pasos adelante
4 pasos atrás
1 giro de saludo
1 contragiro
Saltito y nos arrodillamos.
Podemos poner como variante tirar el pañuelo al final.

En esta danza se introduce el pañuelo, y para esto primero tenemos que presentárselo a los niños, mostrarle como se agarra, que movimiento tenemos que hacer con la muñeca, que ellos se familiaricen con el pañuelo.

También escuchamos y bailamos un Tincu, una danza Boliviana que representa una pelea.  Se baila con los brazos como si fueran lanzas los chicos están enfrentados, y cuando una avanza el otro retrocede, se asemeja a la danza del guerrero, dando saltitos, pasando el peso del cuerpo de un pie a otro. Bailamos esta danza con la canción “Señora Chichera” de Intillimani

Es muy importante investigar y tener conocimiento sobre las fiestas populares, bebidas, leyendas, lugares y juegos tradicionales que acompañan la danza.

Entre danza y danza bailamos “danzas circulares del mundo”, son rondas para jugar con grandes o chicos, con música de distintas partes del mundo, una puede ser la canción de la abuela Inés, que se baila en dos rondas, los nenes y las nenas, comienza narrando la historia de la vieja Inés que se fue a pasear en una balsa por el mar y mientras remaba cantaba

Las niñas cantan: Cachumbambe' la vieja Inés, Que fuma tabaco y toma café
Y los niños cantan: Cachumbambe' la vieja Inés, no fuma tabaco y no toma café
Cada vez deberán aumentar la velocidad de la canción mientras reman, hasta que todos queden agotados de  la risa.

Otra ronda que bailamos es “la comadreja”, se arma una ronda con una de los niños adentro, se aplaude al ritmo de la música y “la comadreja” pasa por entre los demás niños y en un alto de la música empuja suavemente hacia el centro, convirtiéndose este en una nueva comadreja.

Otra ronda puede ser con una canción holandesa, armamos una ronda y en el centro de la misma habrá la misma cantidad de niños, que bailaran hasta el corte de la música y entonces se colocaran frente a otro niño y repetirán juntos haciendo los gestos:
Saludos con una mano
Saludos con la otra
Doy un girito
Y vuelvo a saludar

Saludos con una mano
Saludos con la otra
Doy un girito
Y cambio de lugar

Con la última frase los niños que estaban afuera se encontraran en el centro de la ronda y vuelve a empezar.

Para terminar bailamos una chacarera, pero antes buscamos hacer el ritmo con las palmas  y partes del cuerpo, o con comidas, como por ejemplo el ritmo papito papa lo pasamos a pollito con sal. Y también en esta danza primero vamos a bailar todos juntos en ronda y recién después en pareja.


Deje el taller sonriente y feliz, con nuevos conocimientos y segura de que el folklore será una de mis clases en la sala del nivel inicial.






Canciones en Alpargatas. Cielo Arriba. Eventos Culturales OMEP


Canciones en alpargatas por cielo arriba





El sol del sábado ya había escondido, la noche estaba llegando, un día largo pero lleno de alegrías, de bailes, de palabras, de calidez, y de nuevos conocimientos incorporados.

Luego de la última conferencia, llego la música…
.. y esta vez el folklore inundo el gran salón central, de a poco, primero tímidas, empezamos a acompañar con las palmas, luego nuestros pies comenzaron a llevar el ritmo… y de a poco con la invitación de de Cielo Arriba, nos fuimos parando.

Se escucharon algunas chacareras, alguna zamba, y en el momento cumbre del espectáculo, el carnavalito se hizo presente y entonces nuestros pies se despegaron del piso, nuestras manos se unieron y formaron una gran viborita que recorrió el salón, saltando, mezclando las risas de unas y de otras, haciéndolas una sola, viéndonos disfrutar a nosotras mismas.


Cuando termino la música, mi corazón latía fuerte, mis pies estaban felices y mi alma tranquila.


Luis Pescetti - Video Conferencias



El humor y el alivio de ser quienes somos (TEDxBsAs) 26/09/2013

Luis Pescetti


Los invito a disfrutar de una charla con humor y divertida sobre la infancia y la convivencia en familia, Luis nos habla sobre la relación de los niños con sus padres, las comidas, el comportamiento, la escuela, los miedos y nuestra relación con ellos,  las preguntas que nos asustan, los hermanos y la relación entre ellos

La forma de relacionarnos con los niños, replantearnos esta manera de relación y tratar de construir una relación basada en la confianza y el amor, corrernos del lugar de poder hacia los niños, sin perder por esto la autoridad, entendiendo que son cosas distintas.

Ver la imagen que tenemos de los niños y de su educación, no basarnos en un ideal de niños, sino en el niño que fuimos y en el que tenemos, para lograr así una educación real y satisfactoria para nosotros.

para cerrar con mas humar les regalo el "cuento de la caca" tambien de Luis Pescetti. 
Espero lo disfruten 




Biografia
Luis María Pescetti (Argentina). Actor y escritor. Como comediante para adultos y niños trabajó en radio, televisión y teatros de Estados Unidos, España, Colombia, Chile, Brasil, Perú, Uruguay y Cuba. También en Argentina y México, países en los que hizo radio durante 14 años, y continúa haciendo televisión.
Se presentó en prestigiosos teatros y festivales, destacan: Hay Festival (Inglaterra-Cartagena). Festival Cervantino, Sala Nezahualcóyotl (UNAM), Teatro de la Ciudad, Centro Nacional de las Artes (México). Teatro General San Martín, Teatro Metropolitan, Conferencia TED (Argentina). Círculo de Bellas Artes de Madrid, Casa Encendida, Salamanca Capital Europea de la Cultura (España), White Ravens Festival (Alemania).
Ha publicado más de veintisiete libros: novelas y relatos para niños y adultos en los cuales el humor, el juego filosófico y el tratamiento del diálogo, ocupan un lugar especial.

Como autor está presente en Argentina, México, España, Cuba, Colombia, Perú, Estados Unidos, Paraguay, Bolivia, Uruguay, Venezuela, Puerto Rico, Uruguay, Chile y Brasil, con más de 1.000.000 de ejemplares vendidos.
Tiene editados siete CD’s “El vampiro negro”, “Cassette pirata”, “Bocasucia”, “Qué público de porquería”, “Antología”, “Inútil insistir” y “Tengo mal comportamiento”. tres DVD’s: “No quiero ir a dormir”, “Luis te ve” y “Cartas al Rey de la Cabina (recital con Juan Quintero).
Entre los premios que recibió destacan: Grammy Latino (EEUU, 2010). Teatro del Mundo (Argentina, 2010), Caniem (México, 2010), Premio Kónex (década 2001-2010 en espectáculos infantiles. Sus discos fueron nominados al Premio Gardel en dos oportunidades y, finalmente lo recibió en 2009. The White Ravens (Alemania, en 1998, 2001 y 2005); Premio Pregonero radial 2005 (Fundación El libro, Argentina); Alija (IBBY Argentina, 1998); Premio Casa de las Américas, 1997 (Cuba).

Abriendo Rondas - Eventos Culturales OMEP



Abriendo rondas

Luego de escuchar la dulce vos de Elisabeht Burba, estas 5 mujeres, nos hicieron reír, participar de sus canciones, de sus movimientos, de sus juegos, nos hicieron sentir como niñas, disfrutando de un espectáculo solo para nosotras.

Las combinaciones de sus voces, sus sonidos, sus palmas, tan claras y dulces, nos invitaron a cerrar una mañana hermosa, coronada por 5 voces distintas, que se entrecruzaban,  y llenaban el aire de alegría, y ganas de bailar.

Disfrute mucho este espectáculo y creo que es de una gran calidad, este tipo de espectáculos, cada vez están más cerca de los niños brindándoles, belleza en los sonidos, los colores y los movimientos.


El quinteto Abriendo rondas está compuesto por; Andrea Lelli, Ana Segui, Carolina Vaca Narvaja, Mariana Berrotaran y Lucia Monqaut. Dirección David Picotto.


jueves, 22 de mayo de 2014

Los Musiqueros - Eventos culturales



Los Musiqueros 

Es viernes, primer día del congreso, termino la primera conferencia y estoy mirando el escenario esperando  a los Musiqueros, de repente desde atrás, al final de salón comienza la música, Teresa, una de sus integrantes se acerca por el pasillo central, cantando e invitándonos a todos a que sigamos sus consignas, de repente mi cuerpo se empieza a mover, empiezo a bailar y a disfrutar de la música.

Los Musiqueros fueron pasando por distintos ritmos musicales como folclore, candombe, música de países limítrofes y de Europa.

Tablas de lavar la ropa, bocinas de bicicleta, latas de dulce, formaban parte de sus instrumentos, sus sonidos llenaron el aire de alegría, entusiasmo y baile.

Fue un cierre perfecto para un primer día de congreso, y comencé a darme cuenta de que lo estaba disfrutando, que esto también es parte de mi formación como docente del nivel inicial, y no hay nada mejor que aprender disfrutando.


El trió Los Musiqueros está compuesto por Teresa Usandivaras, Julio Calvo y Pablo Spiller




Las Artes Combinadas en la Educación Infantil - Conferencia OMEP

Las Artes Combinadas en la Educación Infantil

Alejadro Malowicki - Helena Alderoqui - Carina Tamolky
Coordino Claudia Loyola

Esta conferencia se presento en dos partes, y realmente fueron dos conferencias.
Primero comenzó Alejandro Malowicki, y nos conto que había escrito su conferencia y que iba a leerla, mientras lo escuchaba, se me vino a la memoria, las partes de una consigna, el que y el cómo, el que, es la información que nos brindo, y el cómo, esa parte tan importante no estuvo, su manera de querer trasmitirnos algo, leyendo donde carecieron las miradas entrecruzadas, los gestos, donde no hubo un ida y vuelta, e decepciono, no logro despertar en mi la necesidad de entender lo que decía, de apropiarme de sus palabras.
Nos hablo de los medios audiovisuales y sus contenidos, de la invisibilidad de la infancia, del mercado y la utilización de la infancia.
Podría copiar en este blog, algunas de sus palabras que están mi cuaderno, pero sería comunicar algo de lo que no me apropie.

Luego hubo una segunda conferencia, llevada por Carina y Helena, creo que se dieron cuenta que habíamos quedado todos un poco abajo, porque empezamos con una propuesta de expresión corporal, para movernos en el lugar, relajarnos, ponernos cómodos, despertarnos, ponernos en órbita y dejarnos preparadas para escucharlas.
Nos invitaron a pensar con el cuerpo, a movernos siempre, porque un cuerpo que se mueve piensa distinto, por eso hay que darles lugar a los chicos a moverse, a moverse con otros, a conocer su cuerpo, el movernos con otros, nos lleva a aprender con otros y eso ensancha nuestra experiencia, es un modo de insertarse en la cultura.
Helena expresa que para incluirnos en la danza la respuesta es el riesgo, animarse a probar, a moverse. Y pensando en el jardín nos expresa que no hay que buscar pequeños artistas, sino que debemos buscar despertar el interés y la curiosidad en los niños.
Para cerrar Helena, nos regalo una frase de Mario Benedetti, que quiero compartirlas con ustedes
“Como aventura solo queda arrimarnos al horizonte”

Karina nos dio la bienvenida con una frase de Patricia Stokoe “la Expresión Corporal es el arte de decir y sentir con el cuerpo”.
Con sus palabras nos conto que el juego y el movimiento son el terreno de los niños, entonces proponer el teatro y el baile desde el juego es entrar en el lenguaje artístico desde su terreno.
Nos siguió diciendo que como docentes debemos tener una actitud lúdica, ya que seremos nosotros quien adentremos a los niños al mundo de los juegos, por eso el encuentro de Expresión Corporal puede ser desde un juego, donde los introduzcamos en el placer de la música, del baile, del movimiento, del espacio.
Para cerrar quiero compartir con ustedes una frase de Alberto Silva, que nos ofreció Carina.

“Porque un juego autentico se acaba convirtiendo en fuente de placer, en acto de desarrollo personal, en instrumento de conocimiento”